Verkaufsleitfaden für Substance 3D – Überblick  >  Vorbereiten

 

Kundentypen für virtuelle Fotografie.

Die wichtigsten Zielgruppen für Verkaufsgespräche zum Einsatz von virtueller Fotografie mit Substance 3D sind Kunden aus Branchen wie E-Commerce und Einzelhandel, Verpackungs-Design, Möbel/Wohnaccessoires, Elektronik-/Haushaltsgeräte und Schuhe. In der folgenden Tabelle sind die Titel, Verantwortungsbereiche und Herausforderungen der Kundentypen aufgeführt, die am meisten von den Funktionen für virtuelle Fotografie aus Substance 3D Collection profitieren würden.  

Titel Verantwortungsbereiche Herausforderungen
Entscheider

Creative Director

Art Director

Design Director

Sicherstellung der kreativen Ausrichtung und Produktion für Marken, u. a. generelle Bereitstellung von Kreativ-Content und Kampagnen

Durchsetzung von Mitteln für neue Tools (wenn ohne Budgetverantwortung)

Standardfotografie ist langsam und kostspielig, verlängert die Time-to-Market und reduziert den Umsatz:

  • Zusätzlich zu den Anfangskosten eines Foto-Shootings müssen oft teure und zeitaufwendige Korrekturen vorgenommen werden.
  • Die Planung neuer Aufnahmen kann Tage oder Wochen dauern.
  • Die Erstellung von Prototypen für Aufnahmen ist kostspielig und zeitaufwendig.
  • Korrekturen an den Fotos eines Prototyps erfordern in der Regel sehr viel Zeit.
  • Die Anpassung der Assets an verschiedene Märkte erhöht die Kosten eines Shootings oft erheblich.

3D ist als Alternative zu traditioneller Fotografie zu komplex und kostspielig: 

  • Das Outsourcing der 3D-Arbeiten ist zu teuer und langsam. Erstellung und Bearbeitung brauchen Wochen.
  • Herkömmliche 3D-Tools erfordern eine intensive Einarbeitung. Das wirkt abschreckend und erfordert zusätzliches Budget für Schulung/Einweisung.
  • Die Investitionskosten für neues 3D-Equipment sind schwer zu rechtfertigen, wenn 3D nur einen kleinen Teil der Projekte ausmacht.
  • Designer können oft jeweils nur ein Programm nutzen, da 3D viel Rechenleistung beansprucht.
  • macOS und 3D lassen sich nicht gut kombinieren.
Head of Studio/Design

Leitung der täglichen Abläufe und Aufgaben, die den Studiobetrieb am Laufen halten

Budgetverwaltung

Abstimmung mit Kreativleitern und Artists zu Budgetprioritäten

Beeinflusser
Grafik-Designer

Erstellung von Grafikelementen für verschiedene Kanäle, v. a. Marketing-Assets

Befürworter neuer Tools, die kreative Spitzenleistungen und neue Produktmöglichkeiten eröffnen

Gesprächsleitfaden für Grafik-Designer herunterladen

Produkt-Designer

Erstellung von Bildmaterial für Produkte und Verpackungen

Gesprächsleitfaden für Produkt-Designer herunterladen

Digital Producer

Erstellung einer breiten Palette an Assets für unterschiedliche Zwecke, z. B. Veranstaltungen, Videos, Print und Werbung

Leitung der Produktion und Sicherstellung, dass Assets fristgerecht geliefert und kreative Vorgaben erfüllt werden

Fotograf Planung von Shootings und Aufnahmen am Set, Bearbeitung in der Postproduktion und Ausgabe der finalen Bilder für unterschiedliche Kanäle und Zwecke